Questo articolo spiega come creare un filmato animato o una presentazione. Il modo più rapido per realizzare un'animazione digitale è utilizzare un animatore online; tuttavia, tieni presente che la maggior parte degli animatori online richiede un abbonamento a pagamento per sbloccare tutte le loro funzionalità, il che significa che la lunghezza, il suono e l'aspetto del tuo video saranno molto probabilmente limitati a meno che non paghi per un aggiornamento. Se sei interessato all'animazione tradizionale, puoi crearne una di base utilizzando qualsiasi cosa, dalle tecniche di animazione con carta e penna alle GIF.
Passi
Parte 1 di 3: creazione di un'animazione con Moovly
Passaggio 1. Apri Moovly
Vai su https://www.moovly.com/ nel browser web del tuo computer.
Tieni presente che Moovly è gratuito solo per 30 giorni, durante i quali non puoi scaricare un video. Se vuoi essere in grado di scaricare la tua animazione, prova a utilizzare Animatron
Passaggio 2. Scorri verso il basso e fai clic su Inizia a creare il tuo film ora
È un pulsante rosso vicino al centro della pagina. L'interfaccia dell'animatore si aprirà e apparirà una finestra pop-up.
Passaggio 3. Inserisci il tuo nome e indirizzo email
Digita il tuo nome nella casella di testo "Nome", quindi digita il tuo indirizzo email nella casella di testo "Email".
Se preferisci registrarti con un account di social media, tocca Facebook, Google, o LinkedIn opzione e seguire le istruzioni sullo schermo.
Passaggio 4. Seleziona la casella "Accetto"
Si trova sotto la casella di testo "E-mail".
Se desideri visualizzare l'informativa sulla privacy o i termini e condizioni, fai clic su Informativa sulla Privacy o il Termini & Condizioni link rispettivamente per aprire il relativo documento in una finestra pop-up.
Passaggio 5. Fare clic su Invia
Questo è nella parte inferiore della finestra pop-up.
Passaggio 6. Navigare attraverso il tutorial
Fare clic su ciascuna delle istruzioni fino alla chiusura dell'esercitazione. A questo punto, puoi iniziare l'animazione.
Passaggio 7. Selezionare un gruppo di modelli
Clicca il Librerie Moovly nell'angolo in alto a sinistra della pagina, quindi fai clic sul titolo del modello che desideri utilizzare.
Passaggio 8. Trascina un elemento sulla tela
Fare clic e trascinare l'elemento che si desidera animare sulla tela bianca al centro della pagina, quindi rilasciarlo lì.
Passaggio 9. Ridimensiona e riposiziona l'elemento
Puoi fare clic e trascinare uno degli angoli dell'elemento per ridimensionarlo e puoi spostare l'elemento facendo clic e trascinandolo sull'area di disegno.
Passaggio 10. Fare clic su Aggiungi animazione
È un riquadro in fondo alla pagina. Apparirà un menu a comparsa.
Passaggio 11. Selezionare una categoria di animazione
Nel menu a comparsa, posiziona il cursore sul tipo di animazione che desideri applicare all'elemento selezionato. Verrà visualizzato un menu a comparsa accanto al menu corrente.
Ad esempio, per spostare il personaggio, puoi selezionare il pulsante Sposta e trasforma categoria.
Passaggio 12. Seleziona un'animazione
Fare clic sull'animazione che si desidera applicare all'elemento selezionato.
Se hai selezionato il Sposta e trasforma opzione, ad esempio, potresti fare clic su Muovere a sinistra per spostare il carattere a sinistra.
Passaggio 13. Modificare la velocità dell'animazione
Puoi fare clic e trascinare l'estremità della barra bianca dell'animazione nella timeline a sinistra per accelerare l'animazione, oppure puoi trascinarla a destra per rallentare l'animazione.
Passaggio 14. Aggiungi altri oggetti
Fare clic e trascinare altri oggetti che si desidera animare sulla tela, quindi animarli a piacimento utilizzando il pulsante Aggiungi animazione menù.
Passaggio 15. Aggiungi una clip
Dopo aver aggiunto abbastanza oggetti a una clip, puoi creare una clip vuota facendo clic su Aggiungi clip nella parte inferiore sinistra della pagina. Puoi quindi aggiungere più oggetti e animazioni a questa clip per continuare la tua storia.
Passaggio 16. Conferma il tuo indirizzo email
Ora che hai creato la tua animazione, dovrai confermare il tuo indirizzo email in una nuova scheda per salvarla:
- Apri in una nuova scheda la posta in arrivo dell'indirizzo email che hai utilizzato per creare il tuo account Moovly.
- Apri l'e-mail "Attiva il tuo account Moovly".
- Fare clic sul collegamento di attivazione nell'e-mail.
- Crea una password, quindi fai clic su Continua.
Passaggio 17. Pubblica la tua animazione
Anche se non puoi scaricare animazioni da Moovly senza pagare per la versione premium di Moovly, puoi pubblicare animazioni sui server di Moovly:
- Apri la dashboard di Moovly se non è già aperta.
- Clic Pubblicare.
- Clic Galleria Moovly.
- Clic Ok, sono d'accordo.
- Inserisci un titolo e una descrizione, quindi fai clic su Pubblicare.
- Copia il link nella parte inferiore della finestra "Pubblicare il tuo progetto" se desideri condividere l'animazione con altre persone.
Parte 2 di 3: creazione di un'animazione con Animatron
Passaggio 1. Apri Animatron
Vai a https://www.animatron.com/studio nel browser web del tuo computer.
La versione gratuita di Animatron ti permetterà di creare e scaricare fino a 10 secondi di video animati in definizione standard
Passaggio 2. Fare clic su Iscriviti
Si trova nella parte in alto a destra della pagina. Apparirà una finestra pop-up.
Passaggio 3. Inserisci un indirizzo email
Digita un indirizzo email funzionante nel campo di testo "INDIRIZZO EMAIL".
Puoi anche selezionare Facebook, Twitter, o Google per iscriverti con i tuoi dati di accesso a Facebook, Twitter o Google.
Passaggio 4. Fare clic su CREA ACCOUNT
È sotto il campo di testo.
Passaggio 5. Verifica il tuo account
Fare quanto segue:
- Apri la tua casella di posta elettronica.
- Apri la finestra "Conferma il tuo account su Animatron.com!" e-mail.
- Fare clic sul blu ATTIVA IL TUO ACCOUNT pulsante.
Passaggio 6. Inserisci i dettagli del tuo account
Digita il tuo nome e password preferiti nei campi di testo appropriati, quindi fai clic su "Cosa fai?" casella di testo e seleziona una risposta in base alla tua occupazione (ad es. Attività commerciale). A seconda della tua risposta, potresti dover rispondere anche a un modulo di follow-up. Una volta compilato l'intero modulo, fare clic su CREA IL MIO ACCOUNT GRATUITO in fondo alla pagina.
Passaggio 7. Fare clic su INIZIA A CREARE
È un pulsante rosso nella parte in alto a destra della pagina.
Passaggio 8. Salta la sezione introduttiva
Fare così:
- Clic CONTINUA due volte.
- Clic LIGHT in cima alla pagina.
- Clic Annulla nell'angolo in alto a destra della finestra del tutorial.
Passaggio 9. Seleziona un set animato
Fare clic su una delle opzioni del set animato nella colonna di sinistra.
Passaggio 10. Seleziona uno sfondo
Fare clic sullo sfondo che si desidera utilizzare nella parte superiore della colonna di sinistra.
A seconda del set selezionato, potrebbe esserci un solo sfondo da utilizzare
Passaggio 11. Spostare l'indicatore di riproduzione nel punto in cui si desidera inserire un carattere
Fare clic e trascinare la barra verticale sulla timeline fino al punto in cui si desidera aggiungere il primo personaggio animato.
Passaggio 12. Aggiungi un personaggio
Fare clic su uno dei personaggi animati nella colonna di sinistra.
Passaggio 13. Posizionare il personaggio
Fare clic e trascinare il carattere nel punto in cui si desidera posizionarlo.
Puoi anche ridimensionare il tuo personaggio facendo clic e trascinando dentro o fuori uno degli angoli della casella di selezione che si trova intorno al personaggio
Passaggio 14. Aprire il menu "Appare"
Fare clic sulla casella bianca con i cerchi sovrapposti a sinistra della timeline per farlo.
Apparirà solo quando viene selezionato un personaggio
Passaggio 15. Selezionare un'animazione dell'aspetto
Fare clic su una delle opzioni di animazione dell'aspetto (ad es. POP IN) nel menu in fondo alla pagina.
Puoi anche fare clic su SPOSTARE scheda sul lato sinistro della timeline per vedere le animazioni del movimento.
Passaggio 16. Fare clic su APPLICA
Si trova sotto l'opzione di aspetto selezionata.
Passaggio 17. Aggiungi più personaggi e animazioni di aspetto
Puoi aggiungere più personaggi e movimenti alla tua animazione spostando l'indicatore di riproduzione nella sezione in cui desideri posizionare un personaggio, selezionando un personaggio e aggiungendo animazioni a quel personaggio tramite il menu "Appare".
Passaggio 18. Salva la tua animazione
Puoi salvare la tua animazione come video a definizione standard di 10 secondi effettuando le seguenti operazioni:
- Clic SCARICA nella parte in alto a destra della pagina.
- Clic Video… nel menu a tendina.
- Clic CONTINUA, quindi fare clic su CONTINUA CON LE RESTRIZIONI.
- Clic RENDER.
- Clicca il Scarica collegamento quando viene visualizzato.
Parte 3 di 3: apprendimento delle basi dell'animazione tradizionale
Passaggio 1. Scopri i diversi concetti di animazione
Ci sono troppi diversi micro-componenti di animazione da affrontare in questo articolo, ma diversi concetti comuni (e importanti) possono essere trovati in forum, corsi e guide online, così come in qualsiasi animazione o risorsa artistica trovata nella tua biblioteca locale. I concetti comuni da studiare includono quanto segue:
- Colore: sapere quali colori si abbinano bene e quali combinazioni evitare ti aiuterà a creare un'animazione più piacevole (o, se stai cercando immagini dissonanti, a creare un'animazione angosciante).
- Composizione - Questo si riferisce a sapere come riempire lo schermo con la tua animazione in modo efficiente ed esteticamente gradevole.
- Prospettiva - Sapere come dimostrare le dimensioni di un'immagine approfondirà la tua animazione.
- Anatomia: una corretta comprensione dell'anatomia può aiutarti a creare animazioni strutturalmente accurate. Può anche aiutarti a capire quali regole anatomiche puoi infrangere mantenendo un'animazione credibile.
Passaggio 2. Script per la tua animazione
Per prima cosa, scrivi tutto ciò che vuoi che accada. Questo non significa solo dialogo; dovresti includere anche azioni ed espressioni facciali. Devi avere un'idea chiara di cosa accadrà esattamente prima di iniziare.
Passaggio 3. Crea degli storyboard
Gli storyboard sono il passo successivo: si tratta di disegni che mostrano le azioni e le scene principali durante l'animazione. Raccontano la storia in generale e assomigliano molto a un fumetto.
Passaggio 4. Disegna alcune schede dei personaggi o crea modelli di personaggi
Ti consigliamo di avere un riferimento da guardare mentre disegni le tue cornici in modo che il personaggio appaia coerente e reale da una posa all'altra. Disegna i tuoi personaggi da ogni diversa angolazione e con un numero di espressioni diverse. Dovresti anche disegnare ciò che indosseranno, soprattutto se ciò che indossano cambia tra le scene.
Passaggio 5. Crea il tuo schizzo di animazione
Questo è un unico disegno su un unico pezzo di carta che mostra tutte le principali fasi del movimento in un unico fotogramma. Ciò si tradurrà spesso in un'immagine che assomiglia a cinque gemelli siamesi, ma è progettata per assicurarsi che i fotogrammi chiave siano allineati correttamente e che i tuoi movimenti appaiano naturali.
Passaggio 6. Prova a usare la zucca e allungare
Schiacciare e allungare è quando esageri i movimenti per aiutare il cervello umano a percepirli come reali. Un esempio comune potrebbe essere quando immagini una palla. È molto più interessante vedere una palla squittire un po' sul pavimento quando atterra, invece di vedere solo una sfera normale. Questo aiuta lo spettatore a sentire il movimento che sta facendo la palla.
Passaggio 7. Padroneggia le espressioni facciali
L'animazione è al suo meglio quando gli spettatori si connettono emotivamente con i personaggi. Questo è molto più facile se fai fare ai tuoi personaggi facce che trasmettono emozioni reali, invece di facce in gran parte statiche. Esercitati a disegnare emozioni sui volti. Dovresti concentrarti anche sui movimenti delle emozioni che cambiano, non solo sulle pose di risate tristi-arrabbiate e così via.
- L'implementazione di sottili espressioni facciali - movimento delle sopracciglia, contrazioni dell'angolo della bocca e persino movimento degli occhi (in particolare della pupilla) - insieme al linguaggio del corpo (ad es.
- Ad esempio, se un personaggio passa da sorpreso ad arrabbiato, potrebbe iniziare con le sopracciglia alzate, gli occhi spalancati e la bocca aperta per poi passare ad avere un cipiglio, gli occhi stretti e i denti scoperti.
Passaggio 8. Disegna i fotogrammi chiave
I fotogrammi chiave sono le principali stazioni del movimento che fa il personaggio. Ad esempio, se stai animando un personaggio che gira da sinistra a destra, i fotogrammi chiave mostreranno il personaggio rivolto a sinistra, quindi il personaggio rivolto verso la telecamera e quindi il personaggio rivolto a destra.
Passaggio 9. Verificare il flusso
Scorri tra i fotogrammi chiave per vedere come appare il movimento.
È una buona idea controllare il flusso ogni volta che finisci di apportare una modifica al documento
Passaggio 10. Crea gli elementi intermedi
Gli intermedi sono tutti i piccoli movimenti tra le animazioni chiave. Inizia disegnando l'immagine che dovrebbe andare direttamente tra due fotogrammi chiave, quindi crea l'immagine che va tra il fotogramma chiave e il primo in mezzo. Continua a farlo finché non hai il numero appropriato di fotogrammi per illustrare il movimento (questo sarà diverso a seconda dello scopo dell'animazione).
Ti consigliamo di controllare di nuovo il flusso dopo averlo fatto
Passaggio 11. Ripulire i disegni
Pulisci eventuali linee di schizzo e segni vaganti che distraggono dal movimento del personaggio. Puoi anche scegliere di inchiostrare i fotogrammi dell'animazione, a seconda di cosa intendi fare con il tuo lavoro.
Passaggio 12. Elabora l'animazione
Aggiungi e unisci insieme le immagini utilizzando un programma per computer come Photoshop, GIMP o Pixlr per creare il video finale.
Passaggio 13. Sperimenta diverse forme di animazione
L'animazione tradizionale non è limitata a un supporto carta e penna. Esempi comuni di animazioni più accessibili includono quanto segue:
- Flipbook
- Stop motion
- GIF
- Machinima (animazione basata su videogiochi)
